Le street art est né dans les années 1970 à Philadelphie lorsque l’artiste du nom de Cornbread, fou amoureux mais trop timide pour déclarer son amour décide de l’exprimer sur un mur de la ville. La tendance ne tarde pas à se développer et New York devient le berceau du street art sous l’impulsion d’artistes comme Keith Haring, Quick ou Blade One qui envahissent la ville de leurs tags et apposent leur signature dans le métro. Le street art devient une pratique artistique au succès fulgurant, laissant se développer une diversité de styles et d’expressions. Une dizaine d’années plus tard, le mouvement gagne Paris où il trouve une véritable résonance avec notamment Jérôme Mesnager ou encore Monsieur Chat. La pratique évolue, les thèmes se diversifient et les artistes débordent d’imagination.
Slogans, tags, graffiti, pochoirs, installations monumentales, le street art a envahi les rues des plus grandes villes, de New York à Paris, en passant par Londres, Barcelone ou encore Los Angeles. Les murs des immeubles nous offrent des œuvres impressionnantes aux messages souvent percutants. Toute surface est un prétexte à création. Le street art s’est imposé comme un art populaire, à la portée de tous et qui s’invite dans l’espace public pour s’en imprégner. Certains graffitis sont devenus de véritables œuvres d’art et ont gagné en postérité faisant des artistes des stars incontestées à l’instar de Keith Haring, Banksy ou Jr qui ont marqué le street art de leur empreinte et lui ont donné ses lettres de noblesse.
D’abord considéré comme un acte de vandalisme, le street art a su s’imposer comme une pratique artistique à part entière. Le marché de l’art s’est emparé progressivement de la tendance et des expositions importantes ont eu lieu dans de prestigieuses galeries. La consécration du street art par les institutions muséales et les galeries d’art ont contribué à l’élévation du street art comme genre artistique à part entière. À la suite de ces expositions, les collectionneurs s’arrachent les œuvres des artistes les plus en vue. La pratique s’institutionnalise et gagne en reconnaissance par les musées qui lui consacrent des rétrospectives majeures. Aujourd’hui, les collaborations publiques sont nombreuses. Si le street art est dépourvu aujourd'hui de cette illégalité qui le caractérisait auparavant, il en garde néanmoins toute sa puissance et son impact.
Le street art représente une part considérable du marché de l’art contemporain et les cotes des artistes atteignent des sommets en vente aux enchères. Il est indéniable que ces artistes sont entrés dans la culture populaire et l’imaginaire collectif, faisant une place de choix au street art parmi les courants les plus recherchés et appréciés.
La production de de street art en lithographie et estampes s’est grandement développée ces dernières années. Art souvent abordable, le street art permet au collectionneur de s’offrir une œuvre de ses artistes préférés. Les installations de rue impossibles à collectionner sont généralement reproduites en lithographie numérotées.
Découvrez sur le Réservoir les œuvres des plus grands noms du street art tels que Shepard Fairey, Jef Aérosol ou Goddog.
